W. Glyn Jones - Færø og Kosmos (Bog, 1974)
W. Glyn Jones - Færø og Kosmos (Bog, 1974)
Det første større værk med en samlet
fremstilling af William Heinesen og hans forfatterskab udkom i 1974 og var
skrevet af W. Glyn Jones, engelsk professor i nordisk sprog og litteratur ved
Newcastle-universitetet. Værket udkom dels i en engelsk udgave med titlen :
William Heinesen og samme år i en udvidet og let bearbejdet udgave på dansk
med titlen : Færø og Kosmos. En indføring i William Heinesens forfatterskab.
Glyn Jones havde beskæftiget sig med William Heinesen i en årrække og havde
siden 1967 fået publiceret flere artikler med analyser af blandt andet De
fortabte spillemænd, Den sorte gryde og Noatun.
Bogen indledes med et kapitel om den
historiske udvikling og kulturen på Færøerne, mens andet kapitel er en biografi
om Heinesen. Resten af bogen er helliget analyser af Heinesens skønlitterære
udgivelser indtil 1974 startende med en analyse af digtsamlingerne, hvorefter de
enkelte romaner behandles i særskilte kapitler. Herefter følger et kapitel med
analyse af novellesamlingerne.
Analyserne er overvejende af tematisk
karakter, og i det sidste kapitel opsummerer og konkluderer Glyn Jones, at
Heinesen kredser om "konflikten mellem livet og døden, mellem godt og ondt,
om menneskets stilling i universet og i evigheden, .. " (252), som han
sammenfatter under betegnelsen det "kosmiske" tema eller livssyn, hvilket
har vundet tilslutning blandt mange senere analytikere og er blevet en udbredt
betegnelse for grundtemaet i Heinesens forfatterskab. Jones anfører endvidere at
nok er de sociale og politiske synspunkter fremtrædende i flere af Heinesens
værker, "men deres betydning kommer i anden række... , og selv i romaner som
Noatun eller Den sorte gryde .. , hvor forfatterens sociale retfærdighedssans og
harme kommer tydeligst frem, forårsages disse følelser af rent menneskelige
snarere end politiske overvejelser, mens de store kosmiske spørgsmål stadig står
i centrum af værkerne." (252)
Jones påviser, at det kosmiske tema er
gennemgående i hele Heinesens forfatterskab fra de første digtsamlinger til de
senere romaner og novellesamlinger : Den enkeltes liv er kort og forgængeligt,
men netop derfor er det dyrebart og skal leves fuldt og helt. Det er døden, der
giver livet værdi, eller som Jørgen-Frantz Jacobsen udtrykte det i et sine breve
til Heinesen, da han lå dødssyg på sanatoriet : "døden er i baggrunden for
livets geniale relief." (Det dyrebare liv, 105). Det påvises, hvorledes der
foregår en konstant kamp imellem livsfjendske eller livsforsagende magter og de
livsbekræftigende. De første er i Heinesens romaner ofte repræsenteret ved de
religiøse sekter, der "trøster folk for det, de har mistet i livet, ved at
overtale dem til at vende livet ryggen.", men "Et menneske uden konflikt
(med en absolut tro)
er
et menneske uden dynamik, uden liv.."
(Jones, 105 og 111 i omtalen af Det gode håb). Men
også de magt- eller pengebegærlige som Oppermann i Den sorte gryde eller Matte
Gok i De fortabte spillemænd repræsenterer livsfjendske kræfter, der kan bringe
død med sig, men i sidste ende sejrer dog håbet og de livsbekræftigende kræfter
altid hos Heinesen : ".. trods dødsmagternes bestræbelser, er livet
uovervindeligt." (Jones, 184 i omtalen af Moder Syvstjerne). Nok er den
enkeltes liv forgængeligt, men det indgår dog i evigheden, er grobund for nyt
liv og livsudfoldelse, som moderen og Ekkehardt er det for drengen Jacob i Moder
Syvstjerne, og spillemændene er det for drengen Orfeus i De fortabte spillemænd.
Som det siges så smukt om Ekkehardt i Moder Syvstjerne : ”Havet tog
Ekkehardt, umådelige dønninger løftede ham ud af tiden og bragte ham over i
evigheden – ja, over i den eneste evighed, der findes: den, der er i menneskers
erindringsvarme og taknemmelige sind.” (Moder Syvstjerne, 119).
Nært forbundet med temaet liv- død er
temaet om det gode og det onde. Den umiddelbare, ureflekterede og livgivende
godhed er ofte forbundet med en kvinde, ""den gode kvinde" , en skikkelse der
findes i alle romanerne undtagen Det gode håb og i mange af novellerne."
(Jones, 113), som Simona i Blæsende gry, Lisa i Den sorte gryde, Eliana i
De
fortabte spillemænd og Antonia i Moder Syvstjerne. Godheden er for Heinesen det
højeste etiske princip. Som det udtrykkes i Blæsende gry af Morberg : "Når du
gør dit livs regnestykke op - hvad er der så tilbage af værdier undtagen en
lille håndfuld godhed, ... / Gud er godhed, indskyder Vitus. / Godheden er Gud
retter sagføreren." (386-87, 1934 udgaven) eller af magister Mortensen i De
fortabte spillemænd : ".. den eneste lykke, der gives, den eneste frihed, der
gives: den gode gernings fred." (155).
I forbindelse med sin tematiske analyse
anfører Jones også en række typiske stilistiske træk i Heinesens værker, hvor
han fremhæver at "Humor, patos,tragik og melodrama veksler" (252)
Heinesen har en forkærlighed for det
farverige, det barokke og burlesk overdimensionerede med satiriske indslag og
karikerede portrætter.
Et karakteristisk træk specielt i lyrikken
og de senere romaner er en "forening af det kosmiske og det hverdagslige" (78).
"Heinesens romaner balancerer stort set mellem virkelighedsskildring og
abstraktion, modsvarende to sider i forfatterens egen personlighed" (134). Om
De
fortabte spillemænd anfører Jones, at Heinesen integrerer realisme og
mytedannende symbolisme (157).
Sluttelig skal anføres, at Jones i Heinesens
senere værker mener at kunne spore "en stigende interesse for den menneskelige
personligheds uberegnelighed." (252), som blandt andet påvises i analyserne af
digtsamlingen : Panorama med regnbue (93), romanen Det gode håb (198) og
novellesamlingen Don Juan fra Tranhuset (250), hvor Jones komkluderer : "Fra
de allerførste romaner har forfatteren været optaget af at skrive om særlinge.
Efterhånden som forfatterskabet skrider frem går denne fabulerende interesse for
excentriske personer over til en psykologisk-filosofisk skildring af menneskets
irrationalitet. Det er ikke længere nok simpelthen at skildre : særlingene
bruges nu til at støtte kravet om forståelse og tolerance."
Færø og kosmos
er præget af en stor kærlighed til og indlevelse i Heinesens værker. Den er
skrevet i et let tilgængeligt og ligefremt sprog, som gør den til en ideel
introduktion til Heinesens værker for alle, der måtte fatte imteresse for hans
forfatterskab.
Jones har efterfølgende fået publiceret en
lang række supplerende artikler, hvor han dels uddyber sine tidliger analyser,
dels kommenterer Heinesens senere novellesamlinger og Heinesens sidste roman :
Tårnet ved verdens ende.
Mest kontroversielt og debatteret har været
det indlæg : Kosmisk syn og skæbnetro i Heinesens forfatterskab, som
Jones fremlagde i et symposium om Heinesen i 1994, gengivet i bogen fra
symposiet : Tårnet midt i verden, hvor han argumenterer for, at Heinesen i
sine senere værker giver udtryk for en skæbnetro, hvilket stiller spørgsmål ved
om de personer, der repræsenter de livsfjendtige kræfter, kan gøres ansvarlige
herfor, altså om mennesket bevidst kan vælge en negativ eller positiv holdning
til tilværelsen, eller om det snarere er skæbnebestemt : "Men på sin vis er
også disse sidstnævnte (de livsfjendtlige) selv uforskyldt i deres
optræden, for deres indstilling er jo bestemt, determineret af arv og milieu i
bredeste forstand. " (Tårnet midt i verden, 103). Altså i sidste ende et
spørgsmål om mennesket reeelt har en fri vilje. At Heinesen i sine værker skulle
indikere en sådan skæbnetro blev allerede på symposiet afvist af flere af
deltagerne og er også siden søgt tilbagevist i efterfølgende artikler af blandt
andet Jógvan Isaksen og Nicolai Eriksen.
Et par enkelte af Jones artikler om
Heinesen findes online på dansk litteraturcenters hjemmeside på adressen
http://www.danishliterature.info
En biografi om Heinesen, der bygger på og
gengiver de interviews, som Bjarne Nielsen Brovst optog på bånd med Heinesen og
hans barndomsven Carl Johan Bech (Carli) i årene 1980-84.
Første del giver et glimrende indblik i
Heinesens opvækst og ungdom samt hans forhold til Jørgen-Frantz Jacobsen, Otto Gelsted, Hans
Kirk, Christian Matras og andre, der har haft betydning for ham.
Anden del, som er et interview med Carl Johan
Bech, centrerer sig om opvæksten med barndomsvennerne Jørgen-Frantz og Carli,
hvor der bl.a. citeres fra et ikke publiceret skrift af Jørgen-Frantz Jacobsen
fra begyndelsen af 1920-erne : "Erindringer fra Carlis barndom og første
ungdom". Endvidere gengives her en aldrig publiceret rejsebeskrivelse af
Heinesen fra en 12-dages tur i 1920-erne rundt til de nordlige bygder på
færøerne, hvor Heinesen ledsagede Carli, der besøgte bygderne som dyrlæge.
Beskivelsen giver et godt indtryk af den barske færøske natur og det
nøjsomme liv i bygderne i datiden og indeholder en række fine portrætter af
bygdefolkene. Beretningen, som oprindeligt var sendt til Jørgen-Frantz Jacobsen
som brev, var forsynet med indholdsfortegnelse og skitser af beboerne, som
Bjarne Nielsen Brovst senere offentliggjorde i bogen William Heinesen - Jørgen Frantz Jacobsen og Barbara udgivet i 2000. Her
udbygges beskrivelsen af barndommen gennem større uddrag af Jørgen Frantz
Jacobsens erindringer om Carli, og bogen er illustreret med fotografier og
skitser, som Heinesen udfærdigede under interviewene og i brevvekslingen
Lilian Munk Dahlgren - En moderne skjald (Artikel i K&K, 1990)
En lille perle af en artikel med en analyse
af novellesamlingen Laterna Magica, hvor der for første gang tages
udgangspunkt i Walter Benjamins teori om den mundtlige fortælling fremsat
i hans essay
"Fortælleren". Endvidere inddrages Walter J.Ong's Orality and Literacy og Brooks
teorier om narrativ tid og begær.
Det påvises, hvorledes Heinesen benytter
sig af en række virkemidler fra den mundtlige fortælletradition : Gentagelser,
typekarakterer og memorable tilnavne på personerne (som Varme-Fanny),
parataktisk syntaks (sideordnede "og" sætninger), ligesom der i teksterne
forekommer henvendelser til en fiktiv tilhører, der opfattes som fortællerens
fortrolige og tillægges forventede reaktioner. Herved forlenes fortællingerne
med et mytisk skær, som ifølge Benjamin og Ong var karakteristisk for de
mundtlige fortællinger, idet fortælleren (skjalden) her videregav
kollektive/almengyldige livserfaringer.
Men som Dahlgren påviser, er den moderne
fortæller Heinesen helt bevidst om sin mundlige maskering : "Psykologens
stemme begynder at overdøve skjaldens, den skrivende fortæller kigger frem bag
sin maske-mund." (78) . Dette sker i form af filosofiske digressioner,
tematisering af digtervirksomheden, en mere psykologisk individualisering af
personerne mv. ".. masken revner konstant og må naturligvis gøre det, da det
rent faktisk er et stykke skrift, vi sidder med." (79)
Kendetegnende for den mundlige fortælling
er også, at den omhandler det evigtgyldige. Fortælleren er tilbageskuende,
fortrolig med døden, "at ligne ved den måne, han selv lader optræde som
evighedens repræsentant, og for hvilken menneskelivets forviklinger tager sig
sølle og latterlige ud." (80)
Det konkluderes herefter, at "To
dobbeltheder kunne således se ud til at være nøglen til beskrivelse af
Laterna Magicas fortæller: Dobbeltheden landsbyfortæller/modernist og
dobbeltheden måne/menneske." (80)
Det påvises herefter, hvorledes
novellesamlingen har "Døden som tema og narrativ motor". De første tre
lyrisk betonede fortællinger har døden som tema, forskellige måder at forholde
sig til døden på, mens tre af de fire efterfølgende store eper "fortæller sig
frem til en død." Den dødelige udgang forudsiges fra starten og kommer
derved til at optræde "som narratologisk element, der sikrer fortællingens
fuldbyrdelse." (83)
Døden fremkaldes af destruktive kræfter :
Materialistisk begær (Konrad og Lyder i Lykkestenen), trang til
selvekspansion (Hafner i Balladen om Bøledrengen), religiøs mistolkning,
fordømmelse af naturlige drifter (Syndefaldet). Også i Sprøjteprøven
er der tale om destruktive kræfter, hvor moderne teknologi anvendes som
udløsning for aggressioner.
Dahlgren konkluderer sluttelig: "En af
de mange ting vi kan lære af Laterna Magicas vise fortæller, er, at tolkning kan
være destruktiv. .. en kraftig advarsel til tekstanalytikeren om at undgå stiv
eller snæver betydningsfastlæggelse". Som ved den mundlige fortælling
".., kan vi i det mindste forsøge at indoptage en simuleret tilhørerrolle i
tolkerrollen, lytte efter "den gode historie" - kort sagt: Slå ørerne ud!"
Hanne Flohr Sørensen - Barnet, digteren og eventyret (ph.d. afhandling, 1996)
Afhandlingen gennemgår William Heinesens og
Jørgen-Frantz Jacobsens klausulerede korrespondance 1917-38 og giver her på
baggrund af deres livlige korrespondance og tætte forhold et enestående indblik
i deres livssyn og de tanker, de gjorde sig om deres forfatterskaber. Uddrag af
disse kapitler i specialet havde Hanne Flohr Sørensen tidligere fået
offentligggjort som artikler i Danske studier, 1992 og i bogen fra symposiet om
Heinesen i 1994: Tårnet midt i verden, ligesom korrespondancen
efterfølgende er behandlet i en artikel i tidsskriftet Spring, 1999 og i en
artikel fra en studiekonference om William Heinesen og Jørgen-Frantz Jacobsen i
2000 : Ùthavsdagar - Oceaniske.
Efter gennemgangen af korrespondancen
følger et kapitel om teorierne om fortælleren i Walter Benjamins essay Fortælleren
og Thorkild Bjørnvigs Begyndelsen, og på baggrund af disse
teorier og korrespondancen belyses herefter William Heinesens forfatterskab
gennem en analyse af novellen Grylen og romanerne De fortabte
spillemænd, Moder Syvstjerne og Tårnet ved verdens ende.
Det påvises, hvorledes Wiliam Heinesens
dobbeltkulturelle baggrund i det færøske med rødder i middelalderens kollektive
samfund tæt forbundet med naturens kræfter og i det danske med et moderne
individuelt, dualistisk livssyn får en afgørende betydning for forfatterskabet,
hvor han søger at forbinde disse to verdener, forbinde det irrationelle,
romantiske med den moderne rationelle verden Som han selv udtrykker det i sine
breve :
"Min Livsfölelse er rummelig nok til
baade at rumme Tillid til Videnskaben og Kærlighed til Mystikken. Religiøs
Lummerhed og videnskabelig Snobbethed er lige modbydelig og kan opveje hinanden"
(23./1.-26.) (38).
"Uden ordnende Fornuft (lad os kalde det
Rationalisme): Kaos. - Uden den spontane, udefirnelige "Inspiration" (lad
os kalde det Romantik: Kedsommelighed"
(29./2.-32). (42)
Hanne Flohr Sørensen konkluderer :
"Fremfor den eksisterende konflikt mellem følelse og erkendelse er William
Heinesens grundopfattelse således nødvendigheden af deres komplementaritet,
.." (43)
Hanne Flohr Sørensen trækker en parallel
mellem Heinesens livssyn og Walter Benjamins og Thorkild Bjørnvigs essays,
hvorfra hun blandt andet fremhæver, at det er i kunsten, i fortællingen, hvor man
trækker på erindringen og erfaringen og fortolker det oplevede, at man i moderne
tid har muligheden for at forene det rationelle med det irrationelle. Som barnet
søger at komme til forståelse med verden gennem sin leg og sin mytologiske
fantasi, kan fortællingen gøre det i ord og billeder. Digteren skildrer ikke blot
den givne, men den mulige virkelighed. Kunsten er karakteristisk ved ikke blot
at beskæftige sig med enten-eller men med den komplekse relation mellem dem. Et
kunstværk skal inspirere til barnets intense oplevelsesmåde. En kompleks
oplevelse. Som barnets leg udtrykker kunsten både drøm og realitet, både
romantik og rationalisme. Det undrende møde med livet, drømmen om mulighederne
er fælles for barn og digter.
I de efterfølgende analyser illustrerer
Hanne Flohr Sørensen, hvorledes de to verdener, den irrationelle og den
rationelle, er et tilbagevende tema i Heinesens værker.
I Grylen skildres mødet mellem det
middelalderlige frugtbarheds ritual og den moderne dualistiske kristne
opfattelse, der forenes i Dunalds skikkelse.
I De fortabte spillemænd stilles menneskets
kompleksistet op overfor den livsfjendske opsplitning i godt og ondt. Romanens
form og sproglige mangfoldighed forener det middelalderlige og moderne til det
mere komplekse enten-og-eller fremfor det moderne dualistiske enten-eller.
Orfeus personaliserer den livskraftige forening af de to verdener.
I Moder Syvstjerne støder igen to
diamentralt modsatte livssyn sammen : "Et livsbekræftigende førkristent
helhedssyn, som den nybagte mors symbiose med spædbarnet udtrykker, og et
livsfjendsk, kristent, dualistisk livssyn, som Antonias plejemor og barns
gudmor Trine med Øjnene repræsenterer." (116). "Med sin entydige
opsplitning i enten sjæl eller krop, godt og ondt, mit eller dit umuliggør hun
nemlig det komplekse enten-og-eller-møde, som kvinden i skikkelse af på
en gang erotisk væsen og mor udtrykker ved både at være "skaber og
vedligeholder" og dermed "alle tings ophav"." (117). Igen bliver det
drengen, i dette tilfælde Jacob, som overvinder konflikten.
I Tårnet ved verdens ende repræsenterer
faderen og moderen de "to verdener. Den rationenelle og irrationelle,
den entydige og mangetydige - .. de kloge pærers og dosmernes."
(126), men den gamle digter og stjernekigger "smiler både ad dosmernes
dårskab og ad de gode pærers hovmodige sikkerhed." (Tårnet, 141) (129)
Forbindelsen mellem "Barnet, digteren og
eventyret", som er afhandlingens titel, kan resumeres i nedenstående citat
fra omtalen af Tårnet ved verdens ende :
"Det, der forener barnet og den aldrende
Amaldus, er .. en fælles bestræbelse på at skabe sammenhæng i og mening ud af
det livs tilfældigheder, som mennesket forudsætningsløst bliver født ind
i og med, og som det vedholdende forsøger at komme til forståelse af. Hvad der
derimod adskiller, er henholdsvis livsintensitet og livserfaring, som barnet og
den aldrende har en fælles længsel efter, men som aldrig vil kunne opfyldes -
.." (130)
Se også online artikel, Bogens Verden 1994, nr. 4
Livet er formidling af noget kontinuerligt
Annette Krøjgaard – Mellem myte og realisme – en monografi om William Heinesens roman: ”Det gode håb” (Speciale, 1996)
Specialet er nok den bedste og mest dybtgående analyse til dato af Det gode håb og trækker samtidig paralleller til Heinesens øvrige forfatterskab og påviser, hvorledes livsanskuelsen og temaerne er de samme gennem hele forfatterskabet. Specialet er velskrevet og med en fin, let forståelig gennemgang af de inddragne teorier. Specialets hovedkonklusioner havde fortjent offentliggørelse i tidsskrifter.
Det indledes med en præsentation af William Heinesen og Det gode håb med en omtale af handling,
komposition, fortæller, genre og sprog. Herefter følger et teoretisk afsnit,
hvor Annette Krøjgaard gennemgår fire teorier, som hun senere påviser, er i
overensstemmelse med livssynet i Det gode
håb. Det drejer sig om Walter Benjamins teori om "Fortælleren og fortællingen", Milan Kunderas teori om ”Romankunsten”, Michail Bachtins teori
om ”Grotesk realisme”, og Harald
Høffdings teori om ”Den store humor”.
Fælles for alle fire teorier er, at de anlægger et verdsligt,
afmytologiseret helhedssyn på verden, som bestående af både godt og
ondt, hvor meningen kan forekomme uforståelig eller flertydig, men hvor man dog
blandt andet i fortællinger baserer
på erfaringens livsvisdom kan lære at leve med uvisheden i visheden om en
større for mennesket uigennemskuelig sammenhæng, der dog glimtvis eller
fragmentarisk kan anes.
Herefter følger analysen, som Annette Krøjgaard har delt i
to dele i overensstemmelse med romanens polyfone (flerstrengede) komposition
med to sideløbende hovedhandlinger, som omtales som: ””Peder Børresens mentale udvikling” og ”Folkets befrielse”, en
personorienteret hovedhandling og en social kollektivorienteret hovedhandling.
De illustrerer henholdvis en sjælelig og en mere folkelig handling. For dem
begge gælder, at de ved romanens begyndelse befinder sig i en negativ
situation, og ved romanens slutning har bevæget sig hen imod et mere positivt
ståsted. Begge skildrer de et befrielsesforløb, dels fra en ideologisk
undertrykkelse, dels fra en materialistisk undertrykkelse. Peder Børresen
”befries” fra en dualistisk livstolkning, og folket befries fra et diktatorisk
magtstyre” (2)
Imellem de to hovedafsnit er indsat et afsnit med en
karakteristik af personerne i det meget store persongalleri, hvor der trækkes
paralleller til underbygning af analyserne af de to hovedforløb.
I afsnittet om Peter Børresens mentale udvikling vises,
hvorledes hans livssyn ændrer sig fra et gammelttestamentaligt dualistisk
livssyn til et moderne sekulariseret humanistisk syn
Det dualistiske livssyn er præget af et entydigt livssyn og en
skarp adskillelse mellem det gode og det onde. Det jordiske liv er forbundet
med synd og ondskab, og frelsen og det gode henlægges til det himmelske liv. Det
er Gud, der bestemmer menneskets skæbne på jord, og mennesket må rette sig efter,
hvad Gud har foreskrevet som godt og ondt. I Børresens udvikling påvises,
hvorledes han efterhånden får et mere nuanceret syn på mennesket som bestående
af gode og onde kræfter, hvor det enkelte menneske må tage skæbnen i egen hånd
og selv tage ansvar for at fremme det gode. Håbet på det godes sejr holder
livsmodet oppe.
Peder Børresens livssyn bevæger sig fra en vertikal til en
horisontal ”gudsopfattelse”. (58). Fremfor at afvente et himmelsk paradis skal
mennesket bestræbe sig på at skabe det her på jord..
Romanens sekulariserede livsssyn giver sig udslag i en
afmytologisering af Biblen. Annette Krøjgaard
påpeger en række paralleller mellem Peder Børresen og Jesus (Børresen ”gør ”mirakler”, omgås skøger, bespiser og
velsigner fattige, …”), og hun konkluderer: ”Heinesen anvender et materielt-kropsligt princip, Peder Børresens
seksualitet, hidsighed og hang til alkohol, til at degradere Jesus-skikkelsen,
dvs., som i grotesk realisme, til at trække den ned på jorden. Således
afmytologiserer Heinesen den kristne myte ved at gøre Jesus til et almindeligt
komplekst menneske, på godt og ondt.” (62)
Hvor 1.del af romanen især fokuserer på Peder Børresens
mentale udvikling fokuserer 2.del især på folkets befrielse fra det
diktatoriske Gabrielske magtstyre. Parallelt med Peder Børresens frigørelse fra
et middelalderligt dualistisk livssyn frigør folket sig fra et middelalderligt
feudalistisk diktatorisk magtstyre til et mere frit demokratisk præget samfund.
”Kompositionen med de
to sideløbende hovedhandlinger tjener til at afspejle helhedssynet universelt:
De samme kræfter, der virker i universet, virker også i mennesket (delen er lig
helheden).” (110). At 1. del især er koncentreret om Peter Børresens
udvikling illustrerer værkets budskab om, ”at
kampen for det gode starter i menneskets eget selv. 2.del handler om
konsekvenserne af 1. del.” (109)
”Det gode” cementeres i romanen som en slags naturlov. Det
gode er det, ”der er i overensstemmelse
med naturens principper om størst mulig overlevelse og trivsel for flest
mulige, artens overlevelse.” (122)
””Folkets befrielse” viser individet Peder Børresens mikrokosmiske kamp for det
gode i makrokosmisk perspektiv. Flertallet, folket rejser sig mod de
livstruende sociale tilstande. William Heinesen taler i monografiens første
citat om ”en slags moralsk naturlov”. Det moralske består i, at når flertallets
eksistens er truet, kæmper folket samlet for overlevelse, dvs. for det gode,
der skal overvinde krisen.” (109)
Efter en sammenfattende konklusion perspektiverer Annette Krøjgaard livssynet i Det gode håb i en udmærket gennemgang af Heinesens øvrige forfatterskab og finder tankerne indlejret fra hans første digtsamlinger til de senere romaner.
Da specialet desværre ikke er offentliggjort hverken helt
eller delvist i tidsskrift eller bogform henvises til vedlagte kopi af den
sammenfattende konklusion.
Annette Krøjgaard - Mellem myte og realisme - en monografi om William Heinesens
roman "Det gode håb", Sammenfatning - konklusion
Nicolai Eriksen - Myte og realisme i William Heinesens senere romanforfatterskab (Speciale, 1999)
Et af de bedste specialer, der er skrevet
om Heinesen. Kapitlerne om De fortabte spillemænd og Moder Syvstjerne
blev da også efterfølgende publiceret i henholdsvis tidsskrifterne Nordica, 2001
og Transfiguration, 2000 og det er især disse artikler nedenstående gennemgang
centrerer sig om.
Nicolai Eriksen sætter sig som mål "ikke
blot at vise, hvordan Heinesen i sine romaner forener myte og realisme,
men i ligeså høj grad hvorfor" Heinesen finder dette væsentligt (3).
Dette søges afklaret gennem en analyse af
De fortabte spillemænd, Moder Syvstjerne og Tårnet ved verdens
ende efter et indledende kapitel om mytebegrebet. Specialet afsluttes med
nogle sammenfattende betragtninger og en diskussion af Heinesens opfattelse af
skæbnebegrebet i forlængelse af Glyn Jones indlæg i Tårnet midt i verden
om Heinesens skæbnetro.
Eriksen påviser i De fortabte spillemænd,
at teksten opererer "med to typer virkelighed: Spillemandskredsens
kosmiske virkelighed og den omsluttende omverdens-virkelighed." .
Omverdens-virkeligheden er knyttet til det rationelle, til de ydre borgerlige
materielle værdier og status i samfundet, mens den kosmiske er knyttet til de
basale drifter, kreativiteten og livsglæden. "Den adskiller sig afgørende fra
den omgivende virkelighed ved at have rod i sindets fællesmenneskelige dybder og
derved i bredeste forstand være forbundet med naturen." Eriksen giver flere
eksempler på, hvorledes naturskildringer og naturbegivenheder forbindes med
spillemændenes liv. I modsætning til den kosmiske er den omgivende virkelighed
fremstillet som livsdestruerende (Matte-Gok) eller livskuende (sekten,
borgerskabet og kirken). (28-29). Den kosmiske virkelighed "repræsenterer
således en art oprindelighed, mens den rationelle omverdens-virkelighed fjerner
sig fra det oprindelige og derved begrænser sit eget synsfelt og nægter sig selv
dybde." . Når spillemændene betragtes "som eskapister, er det således kun
fordi, vi betragter dem ud fra en moderne bevidstheds forvrængede normer."
(34)
Den kosmiske virkelighedsopfattelse er
kendetegnet ved et monistisk syn på virkeligheden som en enhed af kunst og
livsudfoldelse i modsætning til det moderne rationelle dualistiske syn, der
bygger på en modsætning mellem ånd (kunst) og materie (det daglige liv). (26)
Den kosmiske virkelighedsopfattelse er af
mytisk karakter (umiddelbar livsdyrkelse, udfoldelse af de basale
fællesmenneskelige urdrifter, der har eksisteret til alle tider). Dette mytiske
lag, den kosmiske virkelighedsopfattelse, ligger som et dybere lag under den
realistiske fortælling og tolkes frem, synliggøres gennem "samspillet mellem
figurernes tanker og forestillinger, fortællerens refleksioner og handlingen".
"Den realistiske flade bliver .. i nogen grad gennemtrængt af myten.
Spillemændene og deres venner er rodfæstet i en kosmisk virkelighed, der stikker
dybere end den umiddelbare håndgribelige verden." (44)
Det synes dog ikke muligt at leve alene på
en kosmisk livsopfattelse. I konfrontationen med den rationelle virkelighed går
spillemændene fortabt. Men "Gennem forningen af myte og realisme forsøger
værket at bringe en arkaisk bevidsthed i samklang med en mere moderne
bevidsthed, dvs. vise at det sande ligger i det urmenneskelige dyb, men
kun sikres fortsat vækst ved at blive bragt sammen med den omsluttende verden."
(44)
Under sin gennemgang fremsætter Eriksen en
interessant teori om den meget omdiskuterede årsag til, at Magister Mortensen
begår selvmord, hvilket tidligere "er blevet udlagt både som en fortvivlet
mands resignation (bl.a. Glyn Jones) og som en handling foretaget i "en
rus af lykke og cognac" (Lise Rasmussen)." Men Eriksen bemærker, at
ifølge teksten "springer Mortensen op ad evighedens trappe" for han er "til
det sidste en livsens hungrige brand!" (De fortabte spillemænd, 180).
Eriksen
konkluderer, at selvmordet skal ikke opfattes som et fald men som et
udslag af livskraft. Den trappe Mortensen bestiger er udtryk for det
irrationelle i modsætning til de rationelle overvejelser Mortensen ikke
tidligere har kunnet frigøre sig fra. "Selvmordet gestalter samme kontakt med
det sande, ufordærvede og evige som musikken og digtningen, og det ophøjes
derved til kunst i begrebets mest ekstreme betydning. Mortensens udvikling når
sin fuldendelse med hans død." (42) Efterfølgende påpeger Eriksen dog, at
fortællerens opfattelse af selvmordet, som det er fremstillet ovenfor, ikke
synes helt i overensstemmelsemed den implicitte forfatters (tekstens) opfattelse
, idet selvmordet har en række ulykkelige konsekvenser for de efterladte.
Eriksen sporer her en vis vaklen mellem det kosmiske og det rationelle livssyn
og vanskeligheden i at forene dem.
I Moder Syvstjerne træder den mytiske
tolkning yderligere frem. Værket har en mytisk opbygning med mange paralleller
til biblen med en altvidende fortæller med en nærmest guddommelig indsigt.
"Fortælleren er i stand til at gennemskue en overordnet kosmisk sammenhæng i
tilværelsen, og hans - og romanens primære sigte bliver således at placere
mennesket i en metafysisk, overindividuel struktur." (49) Men som Eriksen
påpeger forekommer der intet overnaturligt. Der er ikke tale om magisk
realisme. "Magi og realisme holdes altså adskilt; kun fortolkningen har en
overnaturlig klang, ikke den faktiske virkelighed. Den totale sammensmeltning af
myte og realisme finder alene sted i fortællerens fortolkning af virkeligheden."
Fortælleren "viser os, at der i det nære og sanselige er et lag, der rækker
dybere end det rent rationelle, at det enkelte fænomen kan afspejle en større,
kosmisk struktur." (52), som f.eks.at Jacob oplever det, at den mørke Trine
slukker hans lille lysende natlampe, som en kamp mellem to fugle på liv og død,
mellem lyset og lyseslukkeren, mellem det livshungrende og det livsfjendlige.
"Moder Syvstjerne skildrer ligesom De
fortabte spillemænd kollisionen mellem en rationel og en irrationel måde at
anskue verden på" (53), men i Moder Syvstjerne spores
der ikke som i De fortabte spillemænd nogen diskrepans mellem fortællerens og
tekstens bevidsthed. Værket forekommer mere afklaret med vægten lagt på det
kosmiske syn som det sande. "Menneskets iboende kræfter, drifterne, står som
den højeste virkelighed, som et konkret billede på liv: dels fordi de sikrer
livets fortsatte eksistens, dels fordi de lader mennesket komme i berøring med
sin egen oprindelighed." (54). Antonias "livskraft ligger i, at hun uden
hensyn eller overordnede hensigter følger sine indre, naturlige tilskyndelser."
(55), modsat Napoleon, der lader sig styre af fornuften. Efter Antonias død
bevarer Jacob et minde om symbiosen og derved om sin egen oprindelighed og
urtidsharmoni. "Erindringen om enhed bliver den drivende kraft i hans
mytologiskabende fantasi", som "han udfolder i et forsøg på at genskabe
den tabte urtidsharmoni og sammenhæng.". (62) "Urkraften er i Moder
Syvstjerne mere resistent mod den truende virkelighed end i den foregående roman.".
I De fortabte spillemænd vises, "hvordan den mytiske kraft virker i
livsglæden og kunsten, mens Moder Syvstjerne viser det komplekse samspil
mellem kosmos, natur og oprindelse." "Det sande menneske forener gennem sin naturlighed
det almindelige og det trancendenté. .. et bindeled mellem nuet og evigheden..
Helt centralt er det imidlertid, at mennesket kun kan afspejle evigheden ved at
hengive sig til nuet: kun i livet kan evigheden komme til udfoldelse."
(64-65)
I det konkluderende afsnit pointerer
Eriksen, at Heinesens mytiske realisme adskiller sig fra en arkaisk mytologisk
forestilling ved at være forankret i det nærværende, i livet her på jorden, men
forankret i det fælles kollektive urmenneskelige, mens den arkaiske opfattelse
henlægger den højere mening til det hinsidige.
Endvidere diskuteres sluttelig om Heinesens
værker var udtryk for en skæbnetro, som Jones fremsatte som hypotese, hvor
mennesket ikke eller kun i begrænset omfang kan stille noget op imod den skæbne,
det livsforløb der nu engang bliver dets lod. Eriksen konkluderer dog, at
værkerne hælder mest til den moderne tankegang om, at mennesket har en fri
vilje. Ondskaben er resultatet af et bevidst menneskeligt valg. Han mener dog, at
Heinesen ikke var helt afklaret omkring dette og finder især i Tårnet ved
verdens ende tegn på en skæbnetro, hvor der forekommer en vis overbærenhed med
repræsentanterne for de livsfjendtlige og livskuende kræfter, idet de nu engang
var sådan af natur og ikke selv var i stand til at ændre dette forhold.
Ejgil Søholm - Godheds ubændige vælde (Bog, 1999)
En fin biografi om Heinesen med inddragelse
af litteraturhistoriker Ejgil Søholms interviews og brevveksling med Heinesen.
Bogen er opdelt i tre dele : En
litteraturhistorisk/biografisk del, et afsnit om Ejgil Søholms møder med
Heinesen og et afsnit om deres brevveksling
Omend forfatteren med Heinesensk
beskedenhed erklærer, at læseren ikke skal "forvente litteraturvidenskabelige
analyser eller komparative dybsindigheder" foretages der en indlevet og
lettilgængelig gennemgang af Heinesens værker med påpegning af de væsentligste
temaer, en opdatering af forfatterens afsnit om Heinesen i den tredie udgave af
Danske digtere i det 20. årh. fra 1981.
I referaterne af samtalerne med Heinesen i
1980 og 1983 fortæller Heinesen om sit liv og sit forfatterskab med flere
fornøjelige digressioner, og i gengivelsen af brevvekslingen fåes et indtryk af
Heinesens veloplagte og rigt illustrerede skrivekunst. Hans evne til at tage
livets genvordigheder med selvironi og humor fremtræder i en ganske komisk
skildring af hans første sygehusophold i 80-erne.
Bogen er en fornøjelse at læse, velskrevet
og rigt krydret med tegninger, illustrationer og papirklip af Heinesen,
anekdoter og bibliografiske oplysninger.
Jógvan Isaksen - Mellem middelalder og modernitet. Omkring William Heinesens prosa (Bog 2004)
I Mellem middelalder og modernitet
gennemgår lektor Jógvan Isaksen i kronologisk orden forfatterskabets prosa fra
den første roman Blæsende Gry, 1934 til den sidste novellesamling Laterna
Magica, 1985 med henblik på at afdække hovedtemaerne i William Heinesens
prosa. Kapitlerne om Tårnet ved verdens ende og Laterna Magica er en udvidet
bearbejdning af tidligere analyser i Isaksens bog fra 1993 : Færøsk
litteratur. Isaksen har beskæftiget sig med Heinesen i en årrække og har
udgivet en samling af Heinesens essays og fortællinger med efterskrift i
samlingen Ekskursion i underverdenen, 1998, hvoraf nogle ikke tidligere
har været trykt. Har endvidere skrevet artiklerne om Heinesen og hans værker i
Dansk Forfatterleksikon, 2001
I sin gennemgang af Heinesens værker
underbygger Isaksen sin indledende påstand om livets og dødens forbundethed som
det centrale tema : "Det er min påstand, at han i sit
forfatterskab bestræber sig på at forbinde den middelalderlige erfaring om døden
som livets uadskillige følgesvend med en moderne bevidsthed om menneskets
udsathed og fremmedgjorthed. At han med sin digtning - og en normbrydende humor
- forsøger at rydde mennesket en solid plads i livet ved at påvise tilværelsens
indlysende komplementaritet.".
Som tidligere fortolkere trækker Isaksen en
paralellel mellem Heinesens livssyn og teorierne om fortælleren i Walter
Benjamins essay "Fortælleren", ligesom det påvises, at der er elementer af den
karnevalistiske humor, som Mikhail Bakhtin fremhævede som væsentlig i det
middelalderlige livssyn, hvor liv og død opfattedes som naturlige forbundne
størrelser i livets evige cyclus.
Også godheden og medmenneskeligheden i
modsætning til religiøs fanatisme fremhæver Isaksen som centralt tema hos
Heinesen.
I gennemgangen af værkerne giver Isaksen
den hidtil mest omfattende og detaljerede redegørelse for Heinesens brug af
navnesymbolik og referencer til egne og andre værker